《Aṣẹ: Afro Frequencies》由ARTECHOUSE與倫敦的非洲超現(xiàn)實主義數(shù)字藝術(shù)家和插畫家 Vince Fraser 合作創(chuàng)建的多感官沉浸式互動數(shù)字藝術(shù)展覽。Aṣẹ是一個約魯巴語單詞，意思是“讓事情發(fā)生的力量”。展覽以21世紀的視角重新審視歷史圖像和熟悉的場景，將真實和數(shù)字結(jié)合在一起，呈現(xiàn)了非洲人的歷史、社會文化等方面內(nèi)容。其融入眾多非洲元素，引導(dǎo)人們?nèi)ヌ綄ど衩氐姆侵奘澜纭?/P>

    藝術(shù)＋技術(shù)

    派生盟友的力量

    《Aṣẹ: Afro Frequencies》不僅是藝術(shù)與科技的結(jié)合，更是盟友之間的合作。弗雷澤以非洲美學(xué)為中心，講述了非洲人民奮斗與勝利的故事，讓神秘與世俗共存。ARTECHOUSE 將弗雷澤的非洲超現(xiàn)實主義藝術(shù)，采用獨特的視聽和互動技術(shù)以及邊界推動技術(shù)將弗雷澤核心概念傳播到世界各地。在新的數(shù)字環(huán)境中重新構(gòu)想，應(yīng)用擴展現(xiàn)實 (XR) ，以藝術(shù)家獨特的視角審視了非洲人體驗，為其創(chuàng)意打開了超越日常領(lǐng)域的概念大門，帶來了令人耳目一新、革命性和潮流的東西。

    ARTECHOUSE 聯(lián)合創(chuàng)始人Sandro Kereselidze和Tatiana (Tati) Pastukhova將弗雷澤的愿景帶到生活。他們與弗雷澤和音頻朗讀者魯克，通過合作伙伴關(guān)系發(fā)展而來。這些合作伙伴關(guān)系和合作范圍超出了弗雷澤的倫敦住所和非洲僑民范圍，直接反映了盟友的力量和支持藝術(shù)的聲音。當觀眾帶著不同的情緒，不同的問題去看展，能真切地感受到包容、平等、賦權(quán)，并受到鼓舞與激勵，感受到文斯弗雷澤的力量。

面具與圖像

    插畫家獨樹一幟的藝術(shù)風(fēng)格

    這場多感官藝術(shù)展融合了弗雷澤獨特的藝術(shù)風(fēng)格，以及ARTECHOUSE 的技術(shù)能力。這里有蒙太奇式的照片、3D造型圖像、數(shù)字插圖等。弗雷澤從非洲部落的文化、歷史、藝術(shù)和傳說中汲取靈感，從他們的禮儀面具中找到了具有特別存在意義的元素，結(jié)合自己的創(chuàng)意精心打造，帶來具有佛雷澤個人藝術(shù)氣息和非洲特色的面具。在面具顏色選取上，弗雷澤傾向于有助于營造氣氛的黑色與金色。他們的迷幻與神秘，與現(xiàn)代化展館的氛圍相得益彰。

    在展覽過程中，觀眾無需觸摸就能與數(shù)字面具進行有趣互動，在互動過程中，自己與面具逐漸融為一體。當觀眾戴上數(shù)字面具，沉浸在弗雷澤打造的非洲世界中，這些有點像‘黑豹’的面具，剛好匹配觀眾的臉。”隨著音樂聲，觀眾搖擺移動，面具成像也跟著搖擺移動，仿佛是自己身體比劃的動作投影。

音頻與音樂

    帶你探尋哲學(xué)問題

    除了從非洲面具尋找靈感，弗雷澤還善于借鑒當代文化元素，包括運動、音樂、建筑和視覺藝術(shù)，為這次展覽營造出野性美與浪漫主義相結(jié)合的視聽效果，賦予它動人而強烈的音頻。其中，aṣẹ 和 Afrocentricity分別有自己的頻率，觀眾可以調(diào)入隱喻波長，讓面具的聚散與分離沖刺著觀眾的大腦，帶來奇妙的心理反應(yīng)。

    音頻部分有全球音樂和詩歌界的資深人士烏蘇拉·魯克（ursula rucker）在展覽空間閱讀她的原創(chuàng)作品。她不僅是情感豐沛的作家，還是活力四射的表演者。她熾熱的散文和令人振奮的意象，激勵和啟發(fā)著現(xiàn)場的觀眾。

    弗雷澤對音樂的選取非常挑剔，對他來說，音樂必須激發(fā)一種感覺。當觀眾聽到音樂，無論是非洲鼓、嘻哈，還是非洲民謠，第一時間對非洲文化產(chǎn)生好奇，并自覺地探討亙古不變的哲學(xué)問題：“我在哪里？我來自哪里？”